Carnatic vs Classical
Carnatic og Classical er to former for musikk i India. De er forskjellige når det gjelder stil, egenskaper og lignende. Karnatisk musikk tilhører de sørindiske statene, nemlig Tamilnadu, Andhra Pradesh, Karnataka og Kerala. Faktisk er den mer populær i disse regionene enn i Nord-India, som hovedsakelig er preget av hindustansk klassisk.
Klassisk musikk er et annet navn gitt til hindustansk klassisk musikk. Karnatisk musikk er også klassisk i sin stil. Den skiller seg fra den klassiske musikken i den forstand at den legger større vekt på den litterære delen av sangen, det vil si at den gir større betydning for sangen som helhet under fremføring.
En sang komponert i karnatisk stil består nødvendigvis av en Pallavi, Anupallavi og en eller to eller flere Charanamer. Hver av disse delene av sangen får betydning, mens de synger i karnatisk stil. Slik er det ikke med klassisk musikk. Faktisk legger de klassiske musikerne mer vekt på raga-delen av musikk.
Karnatisk musikk har sin egen måte å avgrense raga på. Det gjør det med alapana i begynnelsen. Alapana består i utarbeidelsen av den spesielle ragaen som Kriti er sammensatt i. Alapanaen etterfølges av gjengivelsen av Pallavi. Den blir fulgt av Niraval akkompagnert av Kalpita Svaras. Dermed danner manodharma sangitam ryggraden i karnatisk musikk.
Manodharma er kreativitetsdelen av karnatisk musikk. Musikeren får friheten til å utforske ragaen og de ulike aspektene ved ragaen, og avsluttes til slutt med Kriti. Han får friheten til å velge niraval fra enten anupallavi eller charanam. Det er faktisk sant at karnatisk musikk utmerket seg i komposisjonene til noen av Vaggeyakaraene som også var gode til å skrive og synge.
Noen av komponistene i stil med Carnatic inkluderte Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan og andre.
